今回の「探訪！ ひとり出版社」は、rn pressの野口理恵さんが登場。「売れないのは自分の責任。トラブルが起きても自分ですべて対処する。“ケツを持てる”一人でやるほうが楽しい」と話す野口さん。企画の自由を求めてひとり出版社を立ち上げた一方で、rn press以外の仕事も意識的に続けています。「rn press編」第1回は、ジャンルにも仕事の枠にも縛られず、さまざまな人と関わりながら本づくりを続ける、野口さんの働き方について聞きました。
謎ルール「40歳まではフラフラしていい」
「rn press」を設立するまでの経緯を教えてください。
これまで25年ほど、さまざまな出版社で編集者をしてきました。2018年までコンデナスト・ジャパンで正社員として雑誌『WIRED』の編集者として働いていたのですが、同誌が一度休刊して、上司だった若林恵さんが辞めたタイミングで私も退社しました。その後は、いろいろな出版社から本をつくるときに声をかけてもらって、書籍の編集を続けていました。私のなかに、「40歳まではフラフラしていい」という謎のルールがあって。『WIRED』を辞めたのが38歳だったので、声をかけてくださる出版社に席だけ用意してもらって、好きなように動いて編集者をしていたんです。
私は何度も転職を繰り返していて、そのたびにお付き合いのある作家さんと私が移った出版社との間で契約を結び直して、本をつくってきました。自分がやりたいことを続けるための転職だったとはいえ、自分の都合で作家さんたちに何度も手間をかけるのは申し訳ないと思うようになって。これからもやりたいのは本をつくる仕事です。やることが変わらないのであれば、作家さんたちと継続的に本づくりができる環境を整えたほうがいいと考え、「rn press」を立ち上げました。
会社員の編集者、フリーの編集者、ひとり出版社を経験しました。この3つは何が違うのでしょう。
ひとりで出版社を経営している今は、作家や仕事ときちんと向き合える気がしています。一人だから、すべてに責任が取れるんですね。私は、本づくりをするときに自分を全面的に開いて、来てくれた作家さんたちを全力で大切にします。
でも、組織にいると、自分が最後まで面倒を見たくても、会社のルールがあるし、周囲を説得する手間もかかる。どうしても、最後まで自分の責任で見きれない部分が出てきてしまいます。一方で、今は自分ですべてを決められます。自分がつくりたいと思った本をつくり、その結果も自分で引き受ける。売れなければ自分の責任だし、トラブルが起きても自分ですべて対処する。作家さんとの関係も、本を出したら終わりではありません。自分が引き受けた仕事に最後まで責任を持てる。「最後のケツを持つこと」が、私は一番好きです。
「ケツを持たなくていい」ことが安心につながる場合もあるし、会社員であれば、毎月決まった給料が入るという安定があります。こういう安心や安定よりも、いまの働き方を選ぶ理由は何でしょうか？
企画の幅が狭まるのが嫌なんです。目の前にすてきな人がいたら、「この人と本をつくりたい」と思う。でも、組織のなかでコミック編集部に所属していたら、基本的にはコミックしか手がけられない。「コミック編集部にいるから、一緒に仕事ができない」と諦めるのは面白くありません。私のこれまでのキャリアのなかで一番長くいたのが太田出版なんですが、そこではコミックも小説もエッセイもつくるし、アニメから演劇までジャンルも幅広くやってきました。なんでもできることの楽しさは、私の編集者としての原体験になっていると思います。
一人でやっていると毎月の収入は不安定ですが、安定しているよりも不安定なほうが楽しいと思ってしまう性分なんです。例えば、rn pressはBookCellarを利用しているので、今日は何冊注文が入ったのかを見ることができます。だから「今日はこれだけ売れたから、ごはんを食べられる」と思う。自分の仕事が、生きることに直接つながっている実感があります。こんなふうに仕事と生活がつながっている生き方のほうが、自分には合っているのだと思います。
長く関係を築いてきた作家との仕事について、具体的に教えてください。
たとえば、今日マチ子さんとは20年近くお付き合いがあります。rn pressからはこれまで4冊を刊行しています（『Distance わたしの#stayhome日記』、『Essential わたしの#stayhome日記 2021-2022』、『From Tokyo わたしの#stayhome日記 2022-2023』、『きみのまち 歩く、旅する、書く、えがく』）。最初の3冊は、コロナ禍の日常を記録した日記で、最新刊の『きみのまち 歩く、旅する、書く、えがく』は、コロナ禍が落ち着き、旅に出られるようになった時期の台湾や日本各地を歩いたエッセイ集です。今日さんとはデビューからの長い付き合いですが、この本を読んで、「今日さんは頭のなかでこんなことを考えていたんだ」と、新鮮な驚きがありました。フィクションとは違って、本人の生の内面が見えてくる一冊です。
長崎訓子さんとも、15年ほどお付き合いが続いています。長崎さんはイラストレーターですが、以前「漫画に挑戦してみませんか」と私から提案して、パイ インターナショナルとナナロク社から3冊の漫画集を出してもらいました。rn pressでは、2025年12月に『子どもたちによろしく』という映画のイラストコラム集を刊行しました。長崎さんが2003年から22年間にわたって映画に登場する子どもたちのまなざしを描いた本です。かわいい絵本ではなく、社会を映す鏡である子どもたちを、長崎さんが鋭い視点で描いています。
「変な人」と「大きな組織」を行き来する
野口さんはrn pressを軸にしながら、ほかにもさまざまな仕事をされていますよね。なぜ、仕事の領域を広げているのですか？
今でもメディアのライティングの仕事を受けることがありますし、ZINE（個人または少人数で制作される自主制作の出版物）をつくりたい人に向けた編集教室を開催したり、ワークショップのファシリテーターもしたりしています。これは、あえてrn press以外の仕事を受けている部分もあります。
rn pressでご一緒する作家さんは、いい意味で「変な人」が多いんです。たとえば、『わたくしがYES』『発光せえ身体』を出している松橋裕一郎（少年アヤ）さんは、先日も出張先でおもちゃばかりを買いにいくような、思わず笑ってしまう憎めない人です。一方で、ライターの仕事では、パリッとしたスーツを着て大きな組織でバリバリ働いている人たちにインタビューすることもあります。社会にはいろいろな価値観を持つ人がいて、自分の身近な世界だけを見て暮らしていると、他の世界が見えなくなってしまいます。だから、自分のバランスを取るためにも、社会との接点を保つためにも、いろいろな価値観をもつ人と触れ合えるような仕事を受けるようにしています。
私は、いろんな人の話を聞いて、その人から言葉を引き出すのが好きです。それをおもしろく、かつ有意義なものにして、本をつくって、きちんと読者に届ける。そういう仕事は、とても楽しいですね。
「人が好き」というより、人の考えていることに興味がある、という感覚でしょうか。
人への興味はすごくあります。目の前の人が何を考えているのかを考えるのは好きですが、人付き合いは悪いし、基本的に人は苦手ですね。まあ、お酒が入れば、誰とでも楽しくなっちゃうのですが。
取材・文／石川 歩 構成／市川史樹（日経BOOKプラス） 写真／木村輝